Mord, Manipulation & Gnade

HEM: Wenn man ei­ne kla­re Li­nie hört, die ganz ein­fach ist und so­fort Gän­se­haut ver­ur­sacht. Das ist Mozart.

EDA: Mozarts Mu­sik hat ei­ne schwer fass­ba­re Qua­li­tät, die aber so­fort er­kenn­bar ist und prak­tisch von je­dem, der sie hört, zu­tiefst ver­ehrt wird. Ob man sich nun sein Le­ben lang mit ihr be­schäf­tigt oder sie zum ers­ten Mal hört: Man er­kennt das Ein­zig­ar­ti­ge so­fort.

KM: Pe­ter Schreier, Mi­cha­el Schade, Da­ni­el Beh­le, Bog­dan Vol­kov. Und auch noch et­li­che an­de­re.

KM: Sie ist ein Ge­schenk. In ers­ter Li­nie. Aber die­se Ga­be al­lein reicht in un­se­rem Ge­schäft nicht aus. Des­halb muss man stän­dig an der Stim­me ar­bei­ten. Egal, auf wel­cher Stu­fe der Kar­rie­re man sich be­fin­det, es braucht kon­ti­nu­ier­li­che Ar­beit. In mei­nem Fall be­mü­he ich mich, nicht nur bes­ser zu sin­gen, son­dern auch ein grö­ße­res Re­per­toire zu er­wer­ben. Und vor al­lem: die Stim­me so zu be­han­deln, dass sie ge­sund bleibt. Es ist so trau­rig zu hö­ren, dass es Sän­ger gibt, die ei­ne fünf­jäh­ri­ge Pha­se hat­ten, in der al­les groß­ar­tig war, und es dann berg­ab ging. Sehr oft, weil man nicht sorg­fäl­tig mit sei­nem In­stru­ment um­ge­gan­gen ist.

HEM: Ehr­geiz. Macht­gier. Über­haupt ei­ne gro­ße Gier nach al­lem. Sie will ge­liebt wer­den, sie will, dass die Men­schen zu ihr auf­schau­en. Und sie möch­te die Macht ha­ben und al­les be­stim­men kön­nen. Was sie ja auch tut, denn sie ma­ni­pu­liert das Ge­sche­hen die gan­ze Zeit und be­nutzt die an­de­ren wie Spiel­pup­pen. Bis die In­tri­ge am En­de schei­tert und sie fällt, sehr tief fällt. Und ich weiß nicht, ob sie so viel per­sön­li­che Stär­ke hat, um wie­der auf die Bei­ne zu kom­men.

HEM: Wenn man un­be­dingt will: Sie hat At­tri­bu­te, die man sich in ei­nem an­de­ren Zu­sam­men­hang so­gar wün­schen kann und die vie­len Men­schen viel­leicht auch feh­len. Die­ser Ehr­geiz, die Pla­nung, das Durch­den­ken al­ler Even­tua­li­tä­ten, die Stra­te­gie, um an ein Ziel zu kom­men. Und die­ses ste­ti­ge Am-Ball-Blei­ben. Das sind Din­ge, die man auch po­si­tiv se­hen kann – wür­de sie die­se an­ders ein­set­zen.

EDA: Vi­tel­lia, aber auch Ses­to, ma­chen schreck­li­che Din­ge. Doch letzt­lich se­he ich es nicht als mei­ne Auf­ga­be als Sän­ge­rin, zu ur­tei­len – wie auch im­mer mei­ne per­sön­li­che Mei­nung ist. Wir al­le ver­su­chen, die Fi­gu­ren so re­al und le­bens­nah zu zei­gen, wie es nur mög­lich ist. Und es gibt Men­schen wie Vi­tel­lia und Ses­to: Men­schen, die er­schre­cken­de Feh­ler ma­chen und furcht­ba­re Ver­bre­chen be­ge­hen. Das ist die Welt, in der wir le­ben. Wir zei­gen sie – das Dun­kle, aber auch die vie­len Grau­tö­ne, die es zwi­schen Hell und Dun­kel gibt.

HEM: Sie will den Kai­ser von sei­nem bes­ten Freund, ih­rem Lieb­ha­ber, um­brin­gen las­sen. Viel in­tri­gan­ter und tie­fer geht es ja gar nicht. Dass der Kai­ser über­lebt, hat nichts mit ihr zu tun. Aber na­tür­lich ver­su­che ich, der Rol­le et­was Mensch­li­ches zu ge­ben. Denn es muss ei­ne Per­son auf der Büh­ne ste­hen, die wir al­le ken­nen könn­ten, die sich aber in Feh­ler und noch mehr Feh­ler ver­strickt hat.

KM: Das se­he ich auch so. Er ist de­fi­ni­tiv ei­ne äl­te­re Ver­si­on von Ta­mi­no, der noch sehr jung und na­iv ist und ei­ne ent­spre­chen­de Per­spek­ti­ve auf das Le­ben hat. Ti­to hin­ge­gen hat schon ei­ni­ges er­lebt, und die Kon­flik­te, die er durch­ste­hen muss, sind den­noch mehr als her­aus­for­dernd für ihn. Für jun­ge Sän­ger ist die Par­tie ent­spre­chend schwie­rig – ge­ra­de weil Ti­to Er­fah­run­gen ge­macht hat, die ich noch nicht ha­be. Die Fi­gur er­for­dert Nu­an­cen, Le­bens­er­fah­rung – aber auch das ist Teil des Be­ru­fes, je­mand ganz an­de­rer sein zu kön­nen.

KM: Bei­des. Ti­to emp­fin­det nicht nur tie­fes Mit­ge­fühl für die Men­schen in sei­ner Um­ge­bung, son­dern ist auch ein Herr­scher. Da­her muss auch ein we­nig Po­li­tik in die Fi­gur ein­flie­ßen. Aber in ers­ter Li­nie se­he ich ihn als Men­schen, der tief emp­fin­det. Und da er sich um die ihm Ver­trau­ten sorgt, ist er durch den Ver­rat von Ses­to dop­pelt ge­trof­fen. Dass er zum Ver­zei­hen fä­hig ist: Das sagt et­was über sei­ne hu­ma­nis­ti­sche Hal­tung aus.

EDA: Da die­se Lie­be zu ei­nem Mord führt, kann sie nur als to­xisch be­zeich­net wer­den. Mit die­sen Men­schen stimmt de­fi­ni­tiv et­was nicht …

EDA: Ja: Er ist ein Mensch. Es gibt un­zäh­li­ge Mög­lich­kei­ten, die kom­ple­xen Fi­gu­ren, die Mozart und Metastasio ge­schaf­fen ha­ben, zu in­ter­pre­tie­ren und zu ver­ste­hen. Das ist ja das Schö­ne an ei­ner Neu­pro­duk­ti­on, dass wir ei­ne Kon­stel­la­ti­on frei in­ter­pre­tie­ren kön­nen. Was ge­nau ist falsch mit Ses­to und Vi­tel­lia? Es kann so vie­les sein … Fest steht nur, dass sie bei­de in die Sa­che ver­wi­ckelt sind – was die­ser Be­zie­hung ent­springt, ist Dun­kel­heit und Häss­lich­keit. Da ist nichts Gu­tes in die­ser Lie­be.

HEM: Wenn ich von au­ßen auf die­se Be­zie­hung schaue, dann fra­ge ich mich: Was will Ses­to ei­gent­lich von Vi­tel­lia? Das ist doch of­fen­sicht­lich ei­ne kran­ke Per­sön­lich­keit.

EDA: Es ist ein gro­ßes Ge­schenk, Fi­gu­ren wie Ses­to ver­kör­pern zu kön­nen – oder über­haupt Wer­ke wie Clemenza zu er­le­ben. Denn al­le Fi­gu­ren sind enorm kom­plex, viel­schich­tig. Und ge­nau da­von träu­men wir als Mu­si­ke­rin­nen und Dar­stel­le­rin­nen ja.

KM: Ich den­ke schon, dass es die­se Wer­te in sei­nem Le­ben noch ge­ben wird. Aber ob es ein­fach wird? Si­cher­lich nicht. Zwei­fel­los wird Ti­to mit Be­zie­hun­gen in sei­nem Um­feld zu­künf­tig viel vor­sich­ti­ger um­ge­hen. Aber in der Haupt­sa­che bleibt er der Cle­men­za treu. Er ist gü­tig, und das zeigt, dass er in ers­ter Li­nie ein Mensch und kein Po­li­ti­ker ist. Ein Mensch, der ziem­lich viel durch­ma­chen muss.

EDA: Mo­zart hat­te das un­glaub­li­che Ta­lent, gro­ße Di­men­sio­nen auf das We­sent­li­che zu re­du­zie­ren. Er nimmt al­so das Ma­kro­sko­pi­sche und bringt es vors Mi­kro­skop. Es ist das Ge­nia­le an Mo­zart, dass er sich auf et­was Gro­ßes kon­zen­trie­ren und es so ins In­ti­me brin­gen kann. Die Be­zie­hun­gen die­nen als Me­ta­pher für die dy­na­mi­schen Pro­zes­se in der Kul­tur.

HEM: Es mi­schen sich die Ebe­nen, denn das Werk ist per­sön­lich und po­li­tisch. Wir ha­ben ei­nen Kai­ser, der un­ter ei­nem im­men­sen Druck steht, weil es um ein Ur­teil über sei­nen bes­ten Freund geht, der ihm nach dem Le­ben trach­tet. Al­le wür­den er­war­ten, dass er ihn min­des­tens ins Exil schickt oder so­gar um­brin­gen lässt. Das ist ei­ne po­li­ti­sche Fra­ge, ver­mischt mit ei­ner un­glaub­lich star­ken und gro­ßen emo­tio­na­len Bin­dung. Und er hat die Wahl: Er bleibt al­lei­ne oder aber er um­gibt sich mit Men­schen, die ihn be­tro­gen ha­ben. Was ist bes­ser? Die Si­cher­heit und Ein­sam­keit – oder ei­ne Ge­mein­schaft, der man nicht un­be­dingt ver­trau­en kann? Vie­le von uns stan­den vor ei­ner sol­chen Ent­schei­dung: Ich will ei­ne Per­son nicht auf­ge­ben, weil ich die Nä­he ge­wohnt bin, selbst wenn al­le ro­ten Alarm­zei­chen be­reits blin­ken.

KM: In ers­ter Li­nie füh­le ich mich zu Hau­se: Ich ha­be zwei Jah­re hier ver­bracht und schät­ze die Kol­le­gin­nen und Kol­le­gen wie auch die Staats­oper sehr. Aber na­tür­lich ist es auch ein biss­chen et­was Neu­es. Denn der Ti­to geht weit über das hin­aus, was ich zu­letzt auf die­ser Büh­ne sang. Ich bin heu­te nicht mehr der ganz jun­ge Sän­ger, der ich da­mals im Stu­dio war.

KM: So leicht wie nur mög­lich. Ich per­sön­lich hal­te mich ger­ne an das, was in der Par­ti­tur steht, denn wir wis­sen, dass Mo­zart ge­ni­al ge­nug war, um ge­nau zu wis­sen, was er woll­te. Al­so: Leich­tig­keit. Das ist al­ler­dings ein­fa­cher ge­sagt als ge­tan. Wir Sän­ger müs­sen näm­lich hart ar­bei­ten, um si­cher­zu­stel­len, dass das End­er­geb­nis ent­spre­chend leicht klingt.